个人简介：李文华，在中国人民银行五道口研究生部、中国人民大学分别获硕士、博士学位。曾经在中国人民银行总行、国家外汇管理局政策研究室工作，曾主要研究汇率、外汇储备、国际收支、外汇管理法、自贸区等问题。由中国人民银行总行派遣到日本富士银行工作研修，回国后在民生银行历任支行行长、个人业务处处长、总行零售业务总经理助理、分行副行长、现代农业事业部负责人、文化产业金融中心负责人。现任北京民生现代美术馆理事长、法人代表。出版有“商业银行制度论”等专箸。
李文华校友
2016年11月18日，“中国行为艺术三十年文献展”正在北京民生现代美术馆隆重展出，展览开幕已有半个月的时间，在这个因雾霾而模糊阴冷的周五下午，慕名前来参观的人依然络绎不绝。从1986年，中国大陆第一例公开发表并当即造成社会影响的行为艺术《观念21》在北京大学举办，引起了广泛的关注与争议开始算起，中国行为艺术历经了三十年的发展，在这个重要的时间节点上，对中国行为艺术进行回顾、记录和研究意义非凡。而推进和落实这项工作的正是北京民生现代美术馆，这座与798艺术区一街之隔，总建筑面积达35000平方米的现代美术馆，如今已经是很多艺术家心中的理想圣地。
北京民生现代美术馆由中国民生银行发起和出资建立，理事长与法人代表李文华是我院1985级硕士校友，从学生时代起就是一个艺术积极分子，现在真正进入到专业领域，管理与运营一家美术馆，像是有一种巧合。
中国行为艺术三十年文献展
“美术馆应当是一个家庭的‘第二客厅’”
民生现代美术馆创建于2008年，由中国民生银行发起成立，是内地第一家涉足美术馆领域的金融机构。 “虽然说一直喜欢艺术，喜欢书法和绘画，但是管理一个美术馆以前也没想过，我现在是做着银行工作的同时兼顾美术馆的管理工作。”对于“非科班”出身的李文华来说，从兴趣爱好跨越到专业职责，领导一支行业内顶尖的艺术馆团队，并不是一件简单的事情。
李文华说，在五道口学到的不只是前沿的金融知识，而是一种学习能力和实干精神，这是受益终身的。“为什么五道口的学生人数少但影响力大，就是培养了学生‘干中学’的能力，快速解决问题的能力。美术馆的事情，我没有老师，也没有人能教我，就是自己一点点边干边学。”李文华通过自己的学习和摸索总结出一套美术馆运营理念。美术馆的首要任务是美术研究， “这个事情是最基本的，无论是做什么展览，前提是对当代中国美术的动向做深入的研究，然后才能有方向性、成体系。”在李文华看来，美术馆是一个生产知识的车间，展览的背后是海量的知识，只有将它们的脉络梳理清楚，整理成文，才能成为记入美术史的文献，否则就是文化财富的流失。作品与相应的文献组成知识产品包才便于传播和流转。在这方面欧美国家的美术馆有很多经验可以学习。
第二个核心功能是展览。经过多年切实的努力与品牌的建设，民生美术馆对很多艺术家来说，已经变成一个实现理想的艺术圣殿，这让李文华感到很骄傲。“中国当代的艺术家想要举办个展，首先的愿望是到民生现代美术馆。”好的美术馆与优秀的艺术家之间是相互吸引又彼此需要的。
第三个核心功能就是公共教育。艺术家的观念与表达方式走在普通人思维前端，“我常常说他们是外星人，他们搞的这些东西，不是一般老百姓会去想的事情。但是从人的思维能力提升的角度看，我们又需要这样的人。”艺术家站在人类思维的金字塔尖，从金字塔向下传导是需要翻译的，美术馆正是扮演这个角色的不二人选。从策展环节，李文华就要求团队时刻谨记美术馆公共教育的职责，不仅要展示艺术家的作品，还要梳理艺术家创作思想变成普通大众可以理解和吸收的语言。“我们的美术馆是开放的，它向艺术家开放，也向公众开放，美术馆会密集地邀请艺术家来做讲座，我们鼓励带着孩子全家来美术馆参观、听课、学习、交流。”在李文华的理想中，美术馆应该是一个家庭的“第二客厅”。
“蒙娜丽莎的微笑为什么那么迷人？”
学金融出身的李文华，在接触文化艺术领域的事物时不自觉的会带有金融资本的视角，“我们在和艺术家倡导一个事情，就是艺术也要关心资本，关心中国财富的生态环境。不光是资本关心艺术，这应该是一个双向的互动。”纵观中国历史，社会发展一直都带着某种仇富情绪，每当社会财富累积到一定程度，这种情绪就会爆发冲突，对社会的破坏力非常巨大。李文华说：“仇富的力量不断积蓄对社会稳定是不利的，财富也没有安全感。”他反观西方社会的发展，得出一个很独特的观点：在中世纪晚期，发源于意大利弗罗伦萨的文艺复兴，实际上解决的是金融资本生存和发展的生态问题。
文艺复兴初期，欧洲大陆固有力量很强大，因此新兴金融资本的崛起，不但引起宗教势力的警惕，也加剧了平民的仇富矛盾。弗洛伦萨的一批新兴资本家，通过资助艺术家创作宣传，很好地协调了金融资本面临的两大矛盾：一是推动宗教题材创作，将宗教元素融入艺术品的表达，包括油画、壁画、雕塑等等，缓和了与宗教之间的矛盾；二是将神话、宗教等题材平民化展现，通过艺术品表现一个个生动的普通人的形象，从而拉近了与普通百姓之间的距离，协调了与平民之间的矛盾。艺术与资本联姻，助推了金融资本在和睦的环境下兴起和发展。“蒙娜丽莎的微笑为什么那么迷人？因为那是资本的微笑。资本在那之前一直是“吃人”的样子，通过艺术的方式变得“迷人”了。”资本和财富有了自己的艺术形象代表。
所以在李文华看来，艺术与金融绝不是互不交汇的平行线，也不应该止于金钱的买卖关系，“我们做美术馆去搭建这个平台，就是希望用金融资本的力量参与公益事业和艺术活动，相应的也希望艺术家关注中国财富的积累和生态问题。”
我们学金融的都知道资本是流动的，是“热钱”（Hot Money）。当把金融和艺术结合起来看，你就会发现，资本是有终点的，奔流不息的资金流动到最后，有一部分变成高楼大厦，有一部分变成铁路，而最有价值的一部分就是变成了艺术品，艺术品是没有折旧的，并且随着时间的流逝越来越有价值，艺术是资本美丽的终点。“美国第一、二代产业资本家和金融资本家，像摩根家族、洛克菲勒家族等等，他们的财富去哪了？最终都去了大都会艺术博物馆。几代人创造的财富就凝结在了那里，那是资本美丽的终点。”
李文华题词：美丽资本
“艺术品的收藏是一个IP的概念”
艺术品收藏是美术馆另一个基础功能，但收藏艺术品并不是简单地把它买下来，要求收藏的应是艺术品的知识产权。“拿一幅画来说，只把画留下来是不够的，你拥有了所有权但是没有使用权。收藏实际上是一个IP的概念。”艺术品知识产权的归属问题，决定着艺术品收藏与衍生品开发的产业发展，美术馆应当起到引领作用。
艺术衍生品的开发与推广，一直是李文华非常关注的问题，这也是一个美术馆保持可持续运作、构建赢利模式和商业体系，提升自我造血功能的重要一环。“我们的弱势，也是别人的优势，就是IP储备的问题。首先量就不够，丰富的文化艺术知识产权储备是文化产业开发的原矿，我们的矿就没几块，成色品质又不高，那我们去发展文化产业是很苍白的。
“五道口能培养学生快速解决问题的能力”
虽然已经毕业近三十年，但是在五道口学习的记忆仍然历历在目，1985年，21岁的李文华从内蒙考到五道口。入学来北京的时候，为了省下2毛钱的车费，他从西直门的北京北站一路走到五道口，李文华说，“当时来读书这些孩子绝大部门家境都不宽裕，来了五道口像天堂一样，不仅可以学习到最前沿的金融知识，生活上学院有奖学金，学术研究发表还有稿费收入呢。”还有一件事也让李文华印象深刻，1986年底，美国纽约证券交易所董事长约翰-范尔霖访华，刘鸿儒老师专程邀请他来五道口给同学们上课，内容就是如何炒股票，在课堂上进行模拟交易。在80年代的中国，还很少有人知道股票是怎么一回事，但是有一群五道口的年轻人已经开始实践了。这在中国金融史上绝无先例，也是五道口不可替代的教育能力。
NYSE董事长范尔霖1986年10月访问研究生部
在学校读书的时候，李文华就很爱写字、画画，“当时在甘培根老师的支持下，我组织了五道口第一届书画展，因为学生少，很担心办不起来，但是一征集作品真的吓一跳，我们以前那个大食堂愣是没摆下。五道口有才华的学生真是太多了，我们85级同学里就有画油画的（邢华），写钢笔书法的，写毛笔书法的（李文华），会篆刻的（金俊峰），还有搞摄影的（王庆超）等等。”除了高水准的专业素养，同时还富有艺术造诣，这一直是五道口学生非常鲜明的素质。
“五道口的金融课程肯定是领先的，现在看来还是有极限，所以我建议道口的师弟师妹可以学学艺术课程。”这是李文华长期从事艺术工作的切身体会，“艺术解决的是创新思维问题，所以当代艺术又叫观念艺术，创新在艺术领域无处不在。艺术的思想又可以化为工匠精神。银行的产品设计，流程创新，投资方式，股权管理，这些东西都是需要创造性工作与工匠精神的。”
李文华说，从五道口毕业，学习才刚刚开始。经营一间美术馆，从东西方艺术史，到世界各大美术馆的历史、运作方式都要一一了解，在坚持本职工作的同时，利用零散的时间从零学起，但是在李文华身上看不到一丝疲惫，反而是对未知领域的巨大好奇，对知识的满满渴求。他希望未来民生美术馆可以发展的更好，成为把中国艺术家和他们的优秀作品推向国际的重要平台。
